Рембрандт и евреи: миф о «почётном еврее» или сложная реальность?

Как рассыпается легенда о «почётном еврее»: что говорят документы, а что – культурная память.

Photo by The Cleveland Museum of Art on Unsplash

В 1932 году Хаим Нахман Бялик в предисловии к ивритскому изданию книги Леонида Пастернака о Рембрандте писал, что, хотя художник не был евреем, его следует считать «почётным евреем» за любовь и сочувствие к еврейскому народу. Эта формула надолго закрепилась в культурной памяти: Рембрандта воспринимали как образец филосемитизма, художника, близкого к своим еврейским соседям в Амстердаме XVII века и глубоко сочувствовавшего им.

Однако современная историография существенно скорректировала этот образ. Как отмечает издание “The Forward” в статье Ноа Хирша-Рехтера «Rembrandt has been hailed for his love of the Jewish people – was it all a myth?», новые исследования показывают, что реальные связи Рембрандта с евреями были гораздо скромнее, чем считалось ранее. Если раньше ему приписывали десятки еврейских моделей, то сегодня практически бесспорно подтверждён лишь один случай – портрет сефардского врача Эфраима Бонуса.

Эти пересмотры легли в основу новой выставки Бостонского музея изящных искусств под названием «Реальность и воображение: Рембрандт и евреи в Нидерландской республике». Кураторы Майкл Зелл и Симона Ди Непи сознательно отказались от попыток доказать или опровергнуть филосемитизм художника. Вместо этого они разделили экспозицию на две части: «реальность» – документированные контакты Рембрандта с еврейской общиной Амстердама, и «воображение» – его библейские образы.

К «реальности» относится прежде всего портрет Эфраима Бонуса, а также серия гравюр, созданных для раввина Менаше бен Исраэля – одного из крупнейших интеллектуалов сефардской общины. Примечательно, что Рембрандт согласился внести изменения в некоторые изображения по просьбе раввина, чтобы они точнее соответствовали библейскому тексту. Сам факт такого сотрудничества свидетельствует о профессиональном и межконфессиональном взаимодействии, редком для Европы XVII века.

Выставка также подчёркивает относительную свободу, которой пользовались евреи в Нидерландской республике – государстве, возникшем после разрыва с католической Габсбургской монархией. В Амстердаме, который позднее называли «Иерусалимом Запада», процветала сефардская община. Представленные в экспозиции предметы – ханукальная лампа, сефардская кетуба, карта Святой земли с надписями на иврите, серебряные украшения для Торы – демонстрируют богатую религиозную и культурную жизнь.

В то же время раздел «воображение» показывает менее идеализированную сторону. Рембрандт, как и многие его современники, писал сцены из Танаха, но его библейские «евреи» – это не портреты реальных амстердамских евреев, а образы, сформированные христианским мировоззрением XVII века. Они сочетают элементы восточной экзотики – тюрбаны, роскошные ткани, персидские пояса – с представлениями о древних израильтянах. Картины, некогда считавшиеся доказательством особой симпатии художника к евреям (например, «Еврейская невеста»), сегодня интерпретируются осторожнее.

Исследователи подчёркивают: Рембрандт оставался глубоко христианским художником, и его библейские сцены отражают протестантскую интерпретацию Ветхого Завета. В этом смысле он не выделял евреев как отдельную категорию современного общества, а воспринимал их как часть «древнего библейского мира».

Тем не менее его стиль – мощный натурализм, внимание к человеческому лицу, драматическая глубина – создавал образы беспрецедентной жизненности. Даже если миф о «почётном еврее» оказывается преувеличением, остаётся факт: в сравнении с большинством европейских художников своего времени Рембрандт писал библейских персонажей с редкой психологической глубиной и человечностью.

Вопрос, был ли он филосемитом, сегодня звучит менее убедительно, чем другой: как именно меняется историческая память, когда художественный гений становится частью культурной самоидентификации. Рембрандт, возможно, не был «евреем чести», но история его восприятия многое говорит о том, как еврейская мысль XIX–XX веков искала в европейской культуре союзников и символы признания.

Источник